[ＣＤレビュー] 北出菜奈「I scream」

北出菜奈「 I scream」
 (2006/12/6) 

1. Star Killer　
2. 私は時限爆弾　
3. ラムのラブソング　
4. 論より証拠。　
5. 13日の金曜日
6. dark snow angel　
7. Sweet frozen kiss　
8. 赤い髪の女の子　
9. m’aider　
10. 希望のカケラ
11. Innocent world　
12. 不自由な朝　
13. BASKET CASE
お気に入り度：★★★★★★★★★☆　(9.5/10)





北出菜奈さんの2ndアルバム。
以前このブログで絶賛した、3rdアルバムを聴いた後にこちらの作品も聴いたわけですが、
こちらもまた、傑作アルバムでした。

この2ndアルバムから、彼女は自ら「お姫様」「ゴスロリクイーン」などと名乗り、
そのダークさと可愛さが絶妙に融合したような、日本独自のファッションを身にまとい、
そして、音楽においても、そんなゴスロリクイーンにふさわしいといえる、
独自の世界観を確立いたしました。
可愛くも痛快なロックやポップス、しかしそれでいてどこか影の部分もある、
時には優しく、時には鋭い、時には明るく、しかしそれでいてトゲもある、そんな曲の数々。
１曲目から、甘く優しく歌いかけるような歌唱と、
「私は星を殺し生きる」「優しい嘘が　ナイフを隠して刻み付けるの」といったダークな歌詞、
この二面性がまた何ともいえない魅力を感じるバラード曲「Star Killer」、
まずこれでジワジワとこの作品の世界に引き込まれ、
そして痛快なロック曲の「私は時限爆弾」にて、一気に爆発。
その後も、ロック・パンク系の曲では「論より証拠」「13日の金曜日」
「希望のカケラ」などといった曲がどれも素晴らしいですし、
バラード曲の「m’aider」「Innocent world」といった曲も良いです。
さらに、縦笛の音が印象的なサウンドが、まるで童謡のような懐かしさと
少女っぽさを感じさせてくれる「赤い髪の女の子」もアルバムの中では
絶妙なアクセントになってますし、とにかく、見事としか言いようがない作品です。

このように、まさにビジュアルと同様の、ダークさと可愛さが絶妙に融合した音楽を歌う彼女は、
女性ロック歌手の中で、最も「歌姫」という称号がふさわしい歌手でしょう。
「ジャバニーズ・プリンセス」として海外でウケたのも分かる気がします。
しかし、そんな彼女は現在では、lovelessという新バンドにて、インディーズでの活動となっているようで・・・
個人的には、やはりメジャーにて、そして海外において、
日本の歌姫代表としてバリバリ活躍して欲しかった気持ちもあったんですけどね・・・

[ＣＤレビュー] HIGH and MIGHTY COLOR「傲音プログレッシヴ」

HIGH and MIGHTY COLOR「 傲音プログレッシヴ(期間限定)」
 (2006/4/5) 

1. 一輪の花　
2. for Dear...　
3. {Here I am} 　
4. 宝石の涙　
5. 水玉ラムネ　
6. 背徳の情熱
7. 罪　
8. リアルワールド　
9. A PLACE TO GO　
10. STYLE～get glory in this hand～
11. パールシャドウ　
12. 黒アゲハ舞う丘　
13. 星空に降る雪　
14. ガーデン オブ MY ハート
お気に入り度：★★★★★★★★★★　(10/10)





HIGH and MIGHTY COLORの2ndアルバム。
1stアルバムでは、曲自体はどれも良いのに、その半面アルバム曲においては
何かと未熟さも目立ってしまった感がありましたが、今作では、
曲の完成度、迫力ともに増し、音楽的に大きく飛躍を遂げたアルバムとなりました。


マーキーさん（当時）とユウスケさんによる、男女ツインボーカルというスタイルに加えて、
ヘヴィな一面とポップな一面が絶妙に共存し、お互いを引き立てているかのようなサウンドの数々、
これぞ、唯一無二という言葉がふさわしい音楽です。
それでいてどの曲もメロディが良く、歌メロ、サビの良さも際立っているというのがすごいです。
しかしその一方で個性も強く、特にユウスケさんのボーカルスタイルは聴く人を選ぶ感があるので、
最初はとっつきにくいと思う作品かもしれませんが、聴き込めば聴き込むほどにハマっていく、
そんな作品になっていると思います。（私自身がそうでした）


何よりこの作品は、アルバム曲が本当に良い曲ばかりです。
というより、１．１０曲目のシングル曲よりも、アルバム曲の方が良いぐらいです。
５～７曲目や、１１～１４曲目の流れは最高といっていいでしょう。
その中でも特に素晴らしいのは、まずは６曲目の「背徳の情熱」。
ヘヴィなロックに民族音楽の要素を取り入れた、どこか神秘的な雰囲気が漂う曲。
それだけでも素晴らしいといえる曲なのですが、さらにすごいのは間奏の曲展開！
これは聴き込むほどに鳥肌が立つぐらい、すさまじい。
アルバムタイトルの「プログレッシヴ」という言葉にふさわしい、大傑作といっていいでしょう。
それに並ぶぐらい素晴らしい曲は、１１曲目の「パールシャドウ」。
このアルバムの中では３曲目と並ぶぐらいの、超ハードな曲で、
その圧倒的なまでの疾走感と、荒々しさ、しかもそれが後半にいけばいくほど加速していくというのだから、これは本当にすごいです。つくづく、こういった曲が世間的に全く知られていないのが惜しい・・・


それ以外の曲でも、７．１３曲目ではダークでシリアスな雰囲気が何ともいえない奥深さがあり、
その一方で、２．５．９．１４曲目ではポップで可愛らしい一面も見せており、
どれもギターサウンドの重さとポップさが融合したサウンドが見事です。
その中でも２曲目の「for Dear...」では友情、旅立ちを歌った曲で、
重厚なサウンドに、明るさと切なさと激しさが交錯するかのような曲展開が素晴らしいです。
これぞハイカラの真骨頂といえる曲ではないかと思います。


そして、前作では不安定さが目立ったマーキーさんのボーカルも今作ではかなり良くなってます。
それでも３曲目あたりはあともう一押し欲しかった感もありましたが、
でも、もとから声質が良いのと、あと何よりこれだけ１曲１曲が素晴らしければ、
もはやそんな細かい技術面なんてどうでもよくなります。


この作品は大傑作！　２００６年リリースアルバムの中でも屈指の作品といえるでしょう。

[ＣＤレビュー] ガガガSP「無責任一家総動員」

ガガガSP「 無責任一家総動員」
(2005/3/9)

1. 祭りの準備　
2. ヘイミスターアンダーグラウンドマン　
3. 私鉄沿線
4. 僕は君のおもかげを追っているんだろう　
5. 新・ドント節　
6. はじめて君としゃべった
7. 雨の日曜日　
8. 神戸無責任時代　
9. 忘れられない日々　
10. 恋にいのちを　
11. 祭りの本番
お気に入り度：★★★★★★★★★　(9/10)




ガガガＳＰの通算４枚目のアルバム。
前作のアルバムでは、これでもかとばかりに尖りまくった、
弱男の叫びだとでもいうような荒々しさがあったのに対し、
今作ではそういう要素は薄れたものの、その代わりに音楽性の幅が広がり、
今までにはなかったような一面も見せてくれたのが良かったです。
彼らの曲にしては珍しいぐらいに明るさ全開で恋を歌った
「ヘイミスターアンダーグラウンドマン」、
激しいハードコア調のサウンドに、「ワッショイ！」という、
まさに祭りを思わせるような掛け声が盛り上がる
ラスト曲「祭りの本番」などが良い。さらに４．１０曲目などのバラード曲も、
一昔前のフォークのような雰囲気があり、アルバムの中でいい味を出しています。

結成当時から、パンクと昭和フォークの融合という独自のスタイルの音楽を
作っていたバンドですが、このアルバムでは、昭和の音楽を
現代風のバンドサウンドにアレンジして甦らせるというコンセプトを
今まで以上に存分に感じることができる作品となっています。
５曲目に植木等さんのカバー曲があることからもそれが分かる。
そして、今作の楽曲の中でも一番素晴らしいと感じたのは、
昭和のＧＳ（グループサウンズ）風のイントロから始まる、
痛快なバンクナンバーの８曲目「神戸無責任時代」でしょう。
後にこの曲は別バージョン「全国無責任時代」として
シングルカットされ、アニメ主題歌にも起用されたりするわけですが、
この曲はサウンドもさることながら、歌詞が特に良いです。
「心配なんちゅうもんは全部ギャグ　ネタが一つ増えたと思ったらいいのさ」
このフレーズには、個人的にどれだけ救われたか・・・

今作のリリース直後に、ボーカルのコザック前田さんは
パニック症候群が原因で活動を一旦休止してしまうわけですが、
それだけにこの曲の歌詞は、いろいろと苦しかった自分にも言い聞かせてるように思えてくる。
かねてから曲の中で自らを「弱男」と公言し、自身の弱さを認めた上で、
音楽というものを通して、そんな自分のやるせない思いや、魂の叫びを放つ。
これは決してただバカ騒ぎしているだけの音楽ではないです。
たとえボーカルの音程や演奏がちょっとぐらい外れてても、
彼らの一生懸命さというものが伝わってくるから、心に響く。本当に共感できる。
これこそが音楽の力、やっぱり素晴らしいなと思います。

[ＣＤレビュー] m.o.v.e「Dream Again」

m.o.v.e「 Dream Again」
(2010/3/3) 

1. Dream Again　
2. Fate Seeker　
3. Never Regret　
4. Bar“Nine”　
5. Infinity Loop　
6. ギラギラ
7. INSOMNIAC　
8. シークレット★キャンディ　
9. The Pacific Caravan　
10. VISION　
11. My Decades
お気に入り度：★★★★★★★★　(8/10)





m.o.v.eの通算１０枚目のオリジナルアルバム。
5thアルバム以降は、アルバムごとに違ったアプローチを見せてくれた彼らですが、
今作では、ちょっぴり懐かしい感じのするディスコナンバーで統一された作品となりました。
電子音が中心のキラキラとしたサウンドで、ミディアムテンポの曲調が多い作品ですが、
しかしそれでいて、決して単調な感じや安っぽい感じはしないです。
曲によっては、ギターやベースやストリングスの音をうまく取り入れたりなどといったように、
どの曲もしっかりと作り込まれているのは、やっぱりさすがだなと思いました。
さらに今作では、２曲目ではyuriさんの声に、３曲目ではmotsuさんの声に、
わざとエフェクトを強くかけるようなアレンジも見せてくれています。
これはもしかしてPerfumeを意識したのか！？と思いましたが、やはりこれも確信犯なのでしょうか？


ただ個人的には、ミディアムテンポの曲調が並んだ今作は、物足りないと感じてしまう面もありました。
なぜなら、速いテンポで疾走感のある曲が、１０曲目の「VISION」ぐらいしかなかったからです。

個人的に、m.o.v.eで今まで大好きだった曲といえば、
トランス、ユーロビート系なら「Gamble Runble」や「Come together」、
ロック、メタル系なら「Blast My Desire」や「DOGFIGHT」、
上記の両方を融合させたような曲なら「SPEED MASTER」や「ON THE SPEEEEDWAY」など、
これら、どんなジャンルの曲であっても共通していたのは、
どれもすさまじいぐらいの疾走感、パワーに溢れていたということ。
この疾走感、例えるなら、車で高速道路をガンガン飛ばしたくなるような、
この感じこそがm.o.v.eの曲の真骨頂なんだと、そう思っていた私にとっては・・・
それ故に、今回は必殺の１曲が無かったような印象を受けてしまいました。


しかし曲の質自体はどれも高く、ダンスナンバーとして完成された曲ばかりです。
Perfumeが好きな人とかなら、この作品はきっとハマるのではないかなと思います。
これこそが今作で彼らが見せてくれた、新たな道、アプローチということでしょう。
果たして、これからはどこへと向かっていくのか・・・
個人的には、また「SPEED MASTER」のような曲も聴きたいですけどね。

[ＣＤレビュー] FLiP「DEAR GIRLS」

FLiP「 DEAR GIRLS」
(2010/2/3) 

1. Hey Hey Hey Hey　
2. ライラ　
3. Deedandi Gan Diesta　
4. かごめかごめ
5. NOW GET A STRAWBERRY　
6. VANZAI VANZAI
お気に入り度：★★★★★★★☆　(7.5/10)





沖縄出身の４人組ガールズバンド、FLiPのメジャーデビューアルバム。
インディーズ時代には、アメリカでのツアーを行った経験もあるなどといった実績を残しているバンドで、今回満を持してのメジャーデビューとなったようです。

最近のガールズバンドといえば、ステレオポニーやSCANDALといったあたりが活躍してますが、
それらのバンドの曲は、ガールズバンドならではの繊細さ、可愛らしさを感じる曲が多いのに対して
このFLiPというバンドの曲は、そんなガールズバンドのイメージとはかなり違い、
全編通して、骨太なロックサウンドを聴かせてくれます。
全６曲、バラード曲は無しで、最初から最後まで力強く突進するアルバムとなっています。
１曲目「Hey Hey Hey Hey」から、ズシっとしたロックサウンドに、挑発的でエロティックな歌詞。
ボーカルのサチコさんの歌唱も、かなり攻撃的です。
そして、このアルバムで一番印象に残ったのは、４曲目の「かごめかごめ」。
曲タイトル通りともいうべきな、童謡っぽさを感じる歌メロ、これがロックとうまく融合しています。
「つーないだー　つーないだ」という歌詞とメロディの部分は特に耳に残りますね。

今回は６曲入りのミニアルバムという形でのデビュー作となりましたが、
これからは、もう少しアルバム全体にカラフルさが出てくればもっと良くなると思います。
別にジャケット写真が全部白黒だからそう言ってるわけではないですが・・・
とはいえ、1stアルバムでこれだけやってくれれば上出来だと思います。
また１組、期待の新人バンドが現れましたね。

[ＣＤレビュー] Zwei「Z」

Zwei「 Z」
(2005/12/21) 

1. FAKE FACE　
2. Dragon　
3. BUBBLEGUM DREAM　
4. DENNY　
5. ICE BREAKER　
6. 太陽がみてる場所　
7. 光　
8. TRICK KIDS （インスト）
9. 罪と罰　
10. 白い街　
11. ∞～infinity～
お気に入り度：★★★★★★★★★☆　(9.5/10)




ボーカルのAyumuさんと、ベースのMeguさんによる女性２人組ユニット、Zweiの2ndアルバム。
デビュー曲「Movie star」の時点から、
イギリス人音楽プロデューサー、ニック・ウッドさんによる楽曲プロディースや、
有線放送でのパワープレイなどで話題になっていたアーティストです。
おそらく、Zweiという名前を知らない人でも曲を聴けば多くの人は
あぁ、あの曲か！と思い出すのではないでしょうか。
そして期待して聴いた1stアルバムでは、全曲ニック・ウッドさんプロディースの
アルバムとなり、洋楽テイストの強い作品に仕上がっていましたが、
ただどうも私的には、アルバム曲の出来にムラがあり、
メロディセンスの違いなのか特に歌メロは全体的に弱いのではと感じてしまいました。

しかしこの2ndアルバムでは、他の日本人作曲家も起用した作品となり、
これが見事にハマりました。
特に、4thシングルにもなった「Dragon」は本当に素晴らしいです。
ストリングスの音が響くイントロから始まるデジタルロックで、
全編通してシャープかつ疾走感に溢れ、さらにＡメロ、サビごとに表情を変えるアレンジや
２番のサビでの転調、そしてこれぞドラマチックとしか言いようのない間奏など、
まさに曲の展開美をこれでもかと感じる作品で、Zweiの一世一代の大傑作といっていいでしょう。

そして今作でも、ボーカルのAyumuさんの独特の声質から放たれる鋭い歌唱は、
１．１０曲目のようなＪ－ＰＯＰ的な曲でも十分過ぎるぐらいの魅力を発揮しています。
４曲目「DENNY」は、「邪魔する者など焼き尽くせばいい」といった
激しい内容の歌詞を歌いながらも、それでいて曲の方は独特のクールさも
合わせ持ったかのような、何ともいえないカッコ良さがある。
こういう曲はまさに彼女たちにしか歌えないような曲といっていいでしょう。
さらに今作ではニック・ウッドさん作曲の曲も、穏やかな曲調の「太陽が見てる場所」、
静かな鋭さを感じる「光」などといった曲が、どれもいい味を出しています。
８曲目に収録されている、３分近くあるインスト曲「TRICK KIDS」も、
Meguさんの演奏によるベース音がカッコいい、必聴の曲です。

このように今作では、邦楽と洋楽の両方の良いところが組み合わさったような作品となり、
多様かつ全曲ハイレベルな曲が揃った、名作アルバムとなりました。
しかし、これだけの素晴らしいアルバムを出したにもかかわらず、
その後のZweiの活動は、レコード会社や所属事務所などを次々と
移籍したこともあってか、満足な活動ができていないように感じるのが残念です。
新曲も２年ぐらいリリースが途絶えており、アルバムに至っては、
果たしてこれから3rdアルバムが出ることはあるのか・・・

[ＣＤレビュー] 中島みゆき「転生」

中島みゆき「 転生」
 (2005/11/16) 

1. 遺失物預り所　
2. 帰れない者たちへ　
3. 線路の外の風景　
4. メビウスの帯はねじれる
5. フォーチュン・クッキー　
6. 闇夜のテーブル　
7. 我が祖国は風の彼方　
8. 命のリレー
9. ミラージュ・ホテル　
10. サーモン・ダンス　
11. 無限・軌道
お気に入り度：★★★★★★★★★★　(10/10)




中島みゆきさんの、通算３３作目のオリジナルアルバム。
「輪廻転生」について歌った、１つのコンセプトアルバムといっていいような作品で、
全編を通して聴いたときのスケール感がすごい、そんな作品です。
８曲目の「命のリレー」などはこのアルバムの象徴のような曲といいでしょう。
この１曲だけをとっても、歌詞通り「この一生だけでは辿り着けない」かのような、
そんな壮大なスケール感。
サビの荒々しくも力強い歌唱がまた、本当に心を打たれる曲です。

そして何より、この作品は、アルバム全体を通しての構成が完璧です。
１・２曲目では、人生のスタートといっていいような曲で、
そして３曲目では、人生という名のレールの上を走りながら
大自然の、草原の中を走っている姿が思い浮かぶ、
「線路の外の風景」。これで一気に目の前が開けるかのような・・・
（余談ですが、この曲はぜひ列車で旅をしている時に聴きたい曲です！）

その後も、アジアンテイストを感じるサウンドが印象的な「フォーチュン・クッキー」
低音の歌唱がダークな雰囲気をかきたてている「闇夜のテーブル」、
歌詞といい、ピアノやオーケストラの音といい、実に壮大なバラード曲「我が祖国は風の彼方」
などといった、歌謡曲をベースにしながらもさまざまな曲調の歌を歌い、それと同時に、
曲ごとにさまざまな人生の１ページを歌っているかのようなアルバム曲の数々となっています。

そして、このアルバムのクライマックスといっていいのが、１０曲目の「サーモン・ダンス」。
タイトル通り、サケが川を登る姿が思い浮かぶかのような、
そしてその力強い姿に、まるでこちらも励まされるかのような、そんな曲です。
打楽器の音とアコーディオンの音が響くイントロから始まり、
そして、それこそ川を登り始めるかのように、一気に盛り上がるサビの部分は圧巻といっていいです。

「生きて泳げ　涙は後ろへ流せ」
向かい潮の彼方の国で　生まれ直せ」

こんな歌詞、どうやったら思いつくのだろうか・・・
つくづく、天才としか言いようがないと思います。
このサビの歌詞といい、歌唱、サウンド、そしてラストでの転調といい、
とにかく全てにおいて力強くて、感動的としか言いようがない作品です。


中島みゆきさんのオリジナルアルバムの中では、
今のところ私的には、最高傑作です。といってもアルバムはまだ計５枚しか聴けておらず、
あと３０枚以上聴けてない作品がありますが（汗）
少なくとも２０００年代では、最高レベルの作品といっていいでしょう。